梨园曲苑香盈袖

　　谢江（大竹县）

　　受雪阳先生之托，为大竹县优秀戏剧曲艺作品集作序，推辞再三无果，冒昧班门弄斧，权当抛砖引玉。

　　结缘戏曲，约莫四五岁。那时候，除了幼儿园，去得最多的就是川剧团和红旗电影院。大人们爱看戏，虽然我看不懂，却喜欢去凑热闹，渐渐就成了小戏迷。印象最深的是，《狸猫换太子》《打金枝》《白蛇传》《穆桂英挂帅》。韵味正宗的唱腔，活灵活现的表演，悬念丛生的剧情，起伏跌宕，扣人心弦。举手投足，有板有眼，唱演交融，一片叫好。尽管时隔四十余年，那些画面却永远定格在了脑海。正是那时，就开始明白啥叫“台上一分钟，台下十年功”。

　　戏如人生，人生如戏。伴随改革开放国门大开和社会生活的多元化，一度时期，戏曲陷入窘境，各地剧团纷纷解体，人员分流，大竹也不例外。面对日渐冷落的戏台，很多人选择了离开，但也有少许人默默坚守，毅然放弃跳槽和外地的高薪诚聘，扎根本土，苦练写、编、唱、演等内功，视戏曲如生命，融入骨子里。终于，冬去春来。

　　文化是民族的血脉，是人民的精神家园，生生不息，源远流长。中国的传统文化，博大精深，引人入胜，戏曲更是内涵厚重，承载千秋，地域特色浓郁。京剧、川剧、越剧、豫剧、秦腔、昆曲、黄梅戏……或缠绵柔美，或高亢激越，或清朴念白，或彩唱合钵，都令人陶醉。话剧、歌剧、舞剧；喜剧、悲剧、正剧；多幕剧、独幕剧；历史剧、现代剧。戏曲寓妙理，戏台问苍生。一句句台词，一个个曲调，百转千回，余音绕梁，从不同的视角和生活侧面反映了社会矛盾及社会变迁，有故事、有生命、有温度，以不同的形式、内容、性质、题材，延续着华夏民族的根和魂。

　　戏曲是“非遗”，更是“国宝”，入耳，入眼，入情，入心。继《中国汉字听写大会》《中国成语大会》《中国诗词大会》后，央视又推出《中国戏曲大会》《经典咏流传》，一波波掀起“传统文化热”。这些公益类文化节目，忽如一夜春风，令人欢欣，耐听耐看。《中国戏曲大会》拉近了戏曲与观众之间的距离，透视了一种可喜的“回归现象”，对于普及戏曲知识，提振欣赏兴趣，扩大萎缩的观众群，乃至戏曲复兴，起到了四两拨千斤之效。

　　大竹戏剧曲艺，根植深厚沃土。因“竹大竹多”而得名的大竹县，历史悠久，物华天宝，人杰地灵，民风淳朴。数千年的沧桑变迁，生活在这片热土上的历代先民们，用勤劳的双手和特有的智慧创造了独具魅力的灿烂文明。在演绎和传承经典中，吟唱着民族兴盛，延续着历史文脉，传递着文化自信、文化自觉、文化自强。在这里，写者不少，演者不少，看者更不少，是全省底蕴厚重颇具影响的“小戏之乡”“曲艺之乡”。诞生了张尚全、王希异等德艺双馨的 “巴山奇才”，催生了很多思想深刻、穿透力强的戏剧曲艺作品。为了写好作品，他们翻烂了好多词典，自己掏钱深入群众家中体验生活，捕捉灵感，发掘源泉，才创作出那么多精品力作。如大型普法话剧《粉祸》、大型儿童音乐剧《温暖阳光》、大型方言话剧《村官杨帮武》、小品《盛宴》《照镜子》《救人要紧》《治病》和《分老汉》等；四川竹琴《竹乡茶馆》《麻林晨曲》、四川清音《打青麻》、四川车灯《买年画》《换届》、四川荷叶《大棚歌飞》《土管员恋曲》、四川盘子《“五个特别”记心间》、音乐快板《环保春风绿竹乡》等。在全国全省戏剧曲艺大赛中，多次荣获大奖，有的还演进了中南海，荣登了中央电视台，实为全市出名、全省知名、全国有名。

　　为挽救和延续本土文脉，近年来，大竹县先后成立了戏剧曲艺家协会、竹乐器研究会，编辑出版了《百家竹》戏剧影视等5卷本、《张尚全戏剧作品选》大戏卷和小戏小品卷、《岁月的光盘》王希异优秀音乐作品集。举办了重阳节“川剧折子戏专场”“张尚全获奖小品专场”“王希异代表作品专场”“说魅力戏曲·传竹乡文脉” 民间文艺演出，为广大爱好者呈献了丰盛的戏剧曲艺大餐。记得三年前的一个周末，首届四川艺术节暨第十五届戏剧小品比赛惠民展演，在我县的东湖广场演了两场。尽管雨很大，也没能阻止上万观众的高涨热情。为何？至少说明两点：一是温饱问题解决后，群众渴望精神食粮；二是作品写得好，演员演得好。演出结束时，一中学校长感慨地说：“难得看到这么好的节目，希望今后多送戏剧曲艺到校园，让传统文化的接力棒代代相传……”

　　小小戏台，大大作用。*总书记在全国十次文代会和九次作代会上强调：“文运同国运相牵，文脉同国脉相连”，言简意赅地阐释了文艺与政治、文艺与时代的关系。十九大报告强调，文化自信是一个国家、一个民族发展中更基本、更深沉、更持久的力量。现实生活中，人们谈得较多的词就是“机遇”，这个概念指特定时空出现的某种可能性，它的特征是动态偶然的、难以觉察的、稍纵即逝的，抓住了事业就会大上台阶，没抓住就会坐失良机，悔之晚矣。毋庸置疑，今日戏剧曲艺欣逢大好时代，国家出台了《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》，加大了对基层的工作指导和投入保障。各级已将文化惠民扶贫纳入了脱贫攻坚22个专项计划，所有贫困村综合文化服务中心，都要实现“六有”。其中的“有阵地”，要求必须有文化广场、简易戏台、乡土文艺人才队伍。不要小看这些广场、戏台、队伍，它们是国家对群众精神文化需求的回应和关怀。扶贫要扶志和智，扶贫先扶精气神。大竹戏曲通过“百场文化下乡”这一文化品牌载体，进机关、进社区、进学校、进军营、进农村、进厂矿、进贫困村，把文艺演出的舞台当作宣传党的惠民政策的平台，当作传播文明和传承传统文化的契机，每年演出200场以上，广获老百姓的点赞。

　　当“食品安全”成为中国十大社会问题之首时，殊不知，我们除了关注物质食粮的安全之外，还应倍加重视精神食粮的安全。前者关系到进“口”的问题，后者关系到进“脑”的问题，两者都关系到国民素质和民族未来的走向问题，重要性、必要性、紧迫性、艰巨性，不可低估。正因如此，*总书记在全国文艺工作座谈会和十九大上强调，要始终坚持把社会效益放在首位，自觉抵制低俗、庸俗、媚俗的东西。中华民族优秀的传统文化、老祖宗留下的好东西，咱们不能丢。

　　有生命力的艺术形式，总是跟随时代的变迁而适度变化，戏剧曲艺也不例外。既要追根溯源、正本清源，又要革故鼎新、吐故纳新，从形式到内容，再创时代经典。土就要土得掉渣，新就要新得出奇，在继承创新中焕发传统文化的活力魅力。基于此，我县积极探寻古典与现代、思想性与观赏性的契合点，把当今时代的文化元素与精神符号注入传统形式之中。如戏曲联唱、川剧座唱、川剧变脸、现代川剧《哈儿师长回乡》等，就是这方面的实例。当前，正借助传统媒体与新媒体的融合，让戏剧曲艺通过qq、微信等平台进入大众视野，慢慢拾忆，慢慢回温，慢慢溢香。

　　为弘扬优秀传统文化，丰富全国文化先进县内涵，近年来，我们围绕“文化小康让百姓笑靥如花”这一课题，扎实推进“5443工程”——培育“五大群体”：“竹之魂”作家群、“竹之风”书画派、“竹之光”摄影人、“竹之歌”戏曲家、“竹之声”宣讲员。实施“四大计划”：文学高峰推进计划、戏剧高原创作计划、曲艺精品打造计划、视觉舞台艺术提升计划。举办“四大活动”：百场文化下乡、开门办春晚、百姓大舞台、唢呐英雄会。完善“三大机制”：文化发展保障机制、文化活动常态机制、文化品牌铸造机制。通过加快文体艺术中心建设、乡村文化振兴、农旅文融合发展、戏曲进校园、文化馆图书馆美术馆体育馆农家书屋等文化设施的免费开放，以及春节、端午、中秋等传统佳节各种活动，让戏剧曲艺等文艺门类在竹乡大地竞相争艳，百花齐放。

　　在我眼中，戏剧曲艺是亲切的、难忘的；在我心中，戏剧曲艺是温暖的、永恒的。受本土戏剧曲艺领军人物孜孜以求精神的影响，我也开始尝试这方面的创作。音乐快板《脱贫攻坚暖竹乡》，有幸在大竹春晚上演；音乐快板《法治之光耀竹乡》，在文化下乡中参与巡演；神话故事《翠竹姑娘》，入编达州故事会；音诗舞《那一双手》，在达州元九登高节“大巴山音乐诗会”获得好评；情景诗《万家和之歌》，在“喜迎十九大·文化暖万家”国庆中秋音乐诗会激情上演；方言情景剧《十九大带来新变化》等作品也有幸收录该文集。于我而言，是一次难得的学*机会，听名家做文，看行家从艺，汲取他们的精神养分。

　　传统文化如黑夜灯盏，照亮人的心灵深处。中国梦，是伟大的梦，是民族的梦，归根到底是人民的梦。此时此刻，我也有一个梦，就是待新文化馆落成后，希望在大竹让看戏听曲成为常态，像惠民电影那样，免费看或政府补贴老百姓票价，在大竹掀起“看戏听曲热”。让戏剧曲艺工作者在实战中提高技艺，让创作者经常写戏，让演员们经常演戏，让老百姓经常看戏，让社会和谐有戏。

　　不忘初心，传承前行。值此戏剧曲艺作品集结出版之际，以文代序并贺之。唯愿竹乡戏剧曲艺界的朋友们，携手秉承厚重的历史文化、传统文化、地域文化，为时代放歌，为人民书写，为大竹构筑新的文化高地……