《竹声菊韵》前言

　　我醉心于诗词，且数十年痴心未改。

　　诗词是心灵的歌谣，诗词是情感的音符。生活酿造了诗词，诗词美化了生活。没有生活的诗词，枯燥，没有诗词的生活，乏味。人人需要抒情，个个需要歌唱。诗词与人类同行，诗词与时光同在。

　　上好的诗词，可以寄托理想，渲泻喜悦，排遣忧愁，释放怨气，激发热情，凝聚力量。诗词与人们的生活紧密相联。正是“诗歌教会了中国人一种生活观念，通过谚语和诗卷深切地渗入社会，给予他们一种悲天悯人的意识，使他们对大自然寄予无限的深情，并用一种艺术的眼光来看待人生”（林语堂《吾国与吾民》）。

　　我不是诗人，可我写了不少的诗，我不是词家，我也填了不少的词，因为我热爱生活。我把写诗填词作为一种自我陶冶、自我完善的载体，就象参与一种健身活动，它能使我快乐、健康并充满活力与激情。我之所以写诗填词，并非企图成为专业的诗人与词家，从而名传千古，只是想把自己对生活的体察、对人生的感悟，用诗词的形式吟唱出来，并从中享受那种特有的自己对自己履行了某种职责之后的愉悦。

　　欣赏他人的作品与自己付诸创作实践，从受益的角度来看，基本是一致的。自己创作是一种特殊的欣赏，欣赏他人的作品也是一种特殊的创作。当然了，欣赏要有一双识宝的明眼，创作则要有自己独到的见地，正所谓学人者生，似人者死。

　　无论是欣赏还是创作，诗歌都可以通过大自然的情感，通过美与善的熏陶，医治心灵的创伤，培育圣洁的理想，酿造高尚的情趣，构筑美好的生活。

　　诗歌从心底里吟唱出来，当然希望有更多的人听到，最好能在听到的同时产生一点儿共鸣，所以，滋生了编辑出版这本诗词选集的念头。

　　 这是一本由茶余饭后的闲吟杂咏组成的诗词选集。

　　 吟诗作对，品茗赏花，把酒对月，低斟浅酌，这都是些高雅的事情，这其中，又以吟诗作对最。那么，这种高雅的事情，是不是只有堪称高雅的文人墨客才能去做，又只有堪称“阳春白雪”之品才能“踞身诗坛词园”呢？我想，回答应该是否定的。

　　凡人、普通人、所有的人，包括引车卖浆、荷锄耕地者，都可以去做诗、品诗，所有的诗作，包括“下里巴人”，也都可以立足于诗词之林，只要有那么一些读者认可、喜欢就行。

　　这种关于人的平等和诗作的平等是自古已然的。众所周知，唐诗宋词的作者中，就有不少是平民百姓，有的在当时还简直就是不入流的“下等人”，可其作品同样耐人寻味、被不少人认可、喜欢、传诵。正因为如此，唐诗宋词作品才显得那样的丰富多彩、那样的贴近生活、那样的惹人喜爱、那样的长盛不衰。

　　 众所周知，诗歌起源于劳动，起源于生活，起源于抒发情感的冲动。所以我想，诗歌创作与欣赏自古已然的平等，无疑是取决于最初诗歌作者的“泥腿子”出身的。“泥腿子”的吟咏，当然也就深深地扎根于平民百姓的火热生活之中。正是因为诗歌有这样的平等，才催生了在下闲吟杂咏、言志抒怀的意念与勇气。笔者当然算不上什么高雅之人，而是实实在在的来自穷乡僻壤的凡夫俗子。可是，虽然才疏学浅，却酷爱把卷，在品味他人佳作与世间万物之余，也偶有感悟，产生一些欲言之志和想抒之情，于是也就胡乱涂鸦、“哼唷哼唷”起来。随着时间的推移，慢慢地也就形成了一些形式各异、长短不齐的哼唱之作。

　　这些零星吟咏，都是在茶余饭后、“灵感突至”之时草就的。偶然所得，加之笔者少学缺技，愚鲁迟顿，当然也就难以炼成精雕细刻的佳品了。不怕您笑话，也不是自谦，这其中，没有一首诗词称得上是下了“二句三年得”那样苦功的精品，因而也就自然地难以“惊人”了。然而，直书胸意，任其俗朴，不作刻意雕琢，正是本书的特点所在，这应该也算一种品格，至少是一个特点罢。其实，情真意切，才是诗歌打动人心的根本所在。徒有清词丽句和高雅新奇的形式，却无关众生的悲欢痛痒，在我看来，也不算上佳之品。

　　本书所收集的作品，从体裁上看，有“古体诗”、“近体诗”即“格律诗”，还有“诗之余”的“词”。当然了，我也喜欢至少是不歧视当今所流行的自由诗，也写了一些这种形式的作品，所以，选了一首旧作和三首新吟，作为附录收在集子里，以示我对新诗的一种态度。从内容上看，既有严肃的，也有轻松的，自然社会，花鸟虫鱼，感触所及，均入诗词。从形式上看，既有相对而言的“自由”，又有较为严格的“纪律”。古体和当今自由体的“自由”之处，也并非随心所欲、放任自流，而是坚持韵文有韵，谨防混同散文。在格律诗的“纪律”面前则心存敬意、力求不出其律、不犯其规。当然，有时选用的是专有名词或约定俗成的固定用语，在这种情况下，个别字的出律就在所难免。为保证诗句的通顺，也就不管它了，否则会把诗句弄得十分蹩脚。好在这种情况只出现在个别地方。当然，也只能容忍个别地方如此，否则，到处出格，格律诗将不复存在。

　　“在限制中才显身手，只有法则能给我们自由”，歌德这话是很有道理的。如果没有任何限制，写诗填词随心所欲，也就没有了在束缚中求得突破的快乐以及诗词应有的美气。当然了，近体诗的格律要求，对于*作者思想感情的表达具有深受限制的负面作用，一些要求，比如“入声”字的用法，在当今已经没有什么意义，因为在现代汉语中已经没有了“入声”字。然而，我们既然是学*写作近体诗，学*填词，还是要努力按照格律要求去做，不然就会陷入不伦不类的境地。

　　把复杂的问题简单化，将深奥的道理浅显化，这是一种能力、一种水平、一种富有成效的方法。同理，在诗词创作中，把孤僻化为通俗，把深奥化为浅显，让一般的读者都能看得明白、懂得其意、解得其情，这不仅是一种艺术水平，也是对受众的一种尊重。基于这样的认识，本书致力于追求明白如话、通俗易懂，力避生僻晦涩。

　　 把这些形式各异、庄谑不同、长短不齐的诗词篇什编辑在一起，并将其大致分为“山川、植物、动物、杂咏”四个篇章，外加四首附录的新诗，编成一本随意而就、任其村野的集子，并以“竹声菊韵”名之。现呈献给各位，敬请诸君雅正。

　　 写作是一件光荣的事情。之所以光荣，是因为它承担了自己应有的责任。这种责任，至少体现在对自己良心的负责和对自己责任的正视。没有任何担当的写作是无病呻吟、故作姿态，这样的写作是徒费笔墨、毫无意义的。有鉴于此，我的诗词也试图追求一种担当，一种与平民百姓的喜怒哀乐紧密联系在一起的担当。

　　有一位知名度很高的作家说过，“那些外貌形状太像作家的作家，基本都是小意思；那些外貌形状不像作家的作家，可能是大家伙。”这话比较准确地概括了文艺界的一种现状。我不是诗人，也不是作家，说不上“太像”还是“不像”，更扯不到“小意思”还是“大家伙”。而然，您要是随便翻翻这本《竹声菊韵》，或可聊资一谈、稍开正颜，意外地感到俗中见雅、淡里有味、开卷有益也未可知。

　　就此谢过一切为本书的出版提供指导与帮助的各位朋友。

　　 （拙作《竹声菊韵》已由中国文联出版社出版）