诗人们该挥手告别平水韵了

　　 文/郭有生

　　 和诗人们接触的多了，就发现他们写格律诗用了平水韵，就有一种自豪感，好像比用中华新韵的要高明多了。

　　 其实平水韵早已不适应时代了。

　　 现在有史可考的是隋代陆法言编成的《切韵》，共分193韵，唐初被定为科举考试的标准韵书。接着孙?冶嘈戳恕短圃稀罚?恰肚性稀返脑鲂薇荆??95韵。这是唐代诗人写诗所依凭的韵书。到北宋陈*年、丘雍等依据前二韵修订而成《广韵》，后丁度等人又奉命重修了《广韵》，而称为《集韵》及其简本《韵略》，为206韵。《韵略》又称《礼部韵略》，是宋代科举考试的标准韵书。南宋刘渊编了《壬子新刊礼部韵略》，即《平水韵》，并韵为107韵，但早已失传。清代编订了官修韵书《佩文韵府》，及其节略本《佩文诗韵》，后者还是清代科举考试的标准韵书，因只是和平水韵在韵字上有增删的区别，所以也是地道的平水韵。我们现在用的平水韵，实质上就是《佩文诗韵》。这些总的来说，属于中古音系。我们依凭韵书声韵写诗，用现代的话来说，是为了音乐美，读起来抑扬顿挫、音韵和谐，很有美感。但我们现在用中古音系的平水韵，实际上却有许多可笑之处。

　　 首先，起初一个字，韵书和生活中的读音是吻合的，但后来渐渐二者出现了差别。比如古音的声调是平上去入四声，但到了公元1324年，从元代散曲家周德清所编的《中原音韵》一书，可以看出入声已经消失，而出现了阴平、阳平、上声和去声四声，并分为19个韵部，收集常用字5876个，这正反映了生活语言起了巨大的变化。而这种变化，自然不是《中原新韵》出现之日，而是早于之前的事。这说明我们写诗有入声，而人们诵读时入声已消失。当然和现代的中华新韵，我们能看出更多的不同，比如上平声一东二冬，古代读音不同，现代完全相同；下平声二萧三肴四豪，古代韵母有区别，现在看来是一致的。这样就出现了一个哭笑不得的现象，你用平水韵声韵写诗，却一定是用中华新韵的声韵来诵读。因为变化了的语音，只有音韵学家也许知道终究原来怎么读，普通诗人和一般群众哪能知道！所以必然会出现这种现象？不信，你把一东二冬的不同处读出来，你把六鱼七虞的区别读出来。

　　 这就是说，你用平水韵写诗，你或许根本不知道以平水韵该怎样读你这首诗。人们一般把语音的演变，分为上古音系，中古音系和现代音系。秦汉之前的上古音系，吕叔湘在语言的演变中说：“语言的变化，短时间内不容易觉察，日子长了就显出来了。比如宋朝的朱熹，他曾经给《论语》做过注解，可是假如当孔子正在跟颜回、子路他们谈话的时候，朱熹闯了进去，管保他们在讲什么，他是一句也听不懂的。”其实看诗经：

　　 关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。

　　 参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。

　　 求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。

　　 参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。

　　 参差荇菜，左右?之。窈窕淑女，钟鼓乐之。

　　 从韵脚来看“服”和“侧”当同韵，“采”和“友”也当同韵，还有“?”和“乐”也当同韵，但我们现在看起来完全不同，因此你要读出古音岂是易事。

　　 平水韵，属中古音系，和现代汉语比，调值肯定有变化，所以你想以平水韵来读调值读不准，这是必然的。中古音系有入声，而现代汉语没有入声，因此许多人并不知道入声该怎么读，上过大学学过音韵学的或从地方方言所保留的入声字，也许你能知道一二，比如陕北方言中的“药”、“月”“福”等。但声母与韵母的变化，你就怕弄不明白。现代汉语声母21个，而中古音系声母却有37个；韵母变化，只从平水韵所列的106韵，你就会发现“东”与“冬”、“鱼”与“虞”、“真”与“文”、“寒”与“删”等，古代韵母是不同的，所以你以平水韵写诗，其实你根本不知道平水韵的声韵该怎么读？那你的高明处又表现在哪里呢？

　　 我们知道，在上古书面语与口头语是一致的，但渐渐的二者分道扬镳，出现了口头语是口头语，书面语是书面语，于是有了所谓文言文，一直到五四运动时期，在白话文运动中才结束了这种状况。诗歌，采用的音韵，也是这种状况，比如上面所说的《诗经》，诗歌所用的音韵和生活中的读音是一致的，但渐渐的二者也分道扬镳了，可以说至少在《中原音韵》出现的元代，入声字的消失就出现了这种情形，声韵的变化更是早于这一时期。那么我们为什么音韵声调与现代汉语区别很大还要用呢？我们就不能也像五四时期的白话文运动，来个“中华新韵运动”呢？其实古人也不是死守古韵的，袁枚在《随园诗话》中说：“唐人律诗，通韵之例极多，刘长卿《登思禅寺》五律，‘东’韵也，而用‘松’字。苏?《出塞》五律，‘微’韵也，而用‘麾’字。明皇之《钱王睃巡边》长律，‘鱼’韵也，而用‘符’字。李义山属对最工，而押韵颇宽。如东冬、萧肴之类，律诗中竟时时通用，唐人不以为嫌也。”律诗正格是要一韵到底的，如用邻韵也是有讲究的，如首句用邻韵称之为“飞雁入群”格，尾句用邻韵称之为“飞雁出群”格，二六句是一韵，四八句是另一邻韵，则称之为“进退格”， 如苏东坡《题南康寺重湖轩》诗：

　　八月渡重湖，（虞韵）萧条万象疏；（鱼韵）

　　秋风片帆急，暮霭一山孤；（虞韵）

　　许国心犹在，匡时术已虚；（鱼韵）

　　岷峨千万里，投老得归无。（虞韵）

　　还有“辘轳格”二四是一韵，六八是另一邻韵，如此等等，其实是因为这些韵在生活中已经逐渐变成了同韵，所以古人想突破原韵书的限制，但又谨小慎微，所以采用了这些“格”。我们现在有什么理由还裹足不前，还用那些和实际生活完全脱离的韵书呢？

　　本来用平水韵，按理当韵同平水，律同平水，读同平水，而实际完全不可能如此，所以出现了用平水韵写诗，用中华新韵读诗的怪现象，还得意自己能写出正宗的格律诗。再说，诗的好坏最根本的是内容，是诗的语言意境和思想内容，因此就是你的诗符合平水韵，也说明你只是入了门，有什么可得意的呢？

　　 其实用中华新韵，声韵和现实语言实际相吻合，韵也相对宽而有利于写出更好的诗句，读起来声韵更和谐优美，也更容易让年轻的诗人学会而便于传承。这不是很好吗？明朝曾推行和现实语音相合的《洪武正韵》，但失败了，人们写诗还是普遍采用平水韵，那么这次的中华新韵是否还是这样的命运呢？看来抱残守缺，保守落后，是诗人们的致命弱点，难怪人们一看写律诗的人，就想到了“老学究”这个词。

　　 看来与时俱进，总要和保守势力作斗争！但我相信《中原音韵》这个现代声韵体系的先声能够成功，中华新韵也一定能成功！